Ensayo sobre "The Beatles"

Nadie va a ser más revolucionario, más creativo y más distintivo como fueron “The Beatles", no solo por la popularidad que alcanzaron ni por cómo se vestían, sino también por la calidad de sus canciones. Sabemos que la década de 1960 fue una época de inmensa creatividad en donde los músicos expresaban sus ideas y sus protestas a través de la música y de sus letras, donde también fue una época que les sirvió como base para sus trabajos por los distintos problemas políticos y  por cómo se revoluciono la sociedad, donde cada uno era libre de lo que hacía, y por esto es que todo cambio.

Es indudable, que el cambio fue inevitable. Los adolescentes cambiaron su forma de vida creando una nueva, donde el movimiento hippie también tuvo que ver,  donde podemos decir que cambiaron su forma de vestir, la vergüenza dejo de influir, donde ya no les importaba ser responsables y de a poco todo dejo de importar. Ya nadie disfrutaba, ni disfruta de las cosas como antes ya que lo único que importa es construir un mundo basado en la libertad y en el amor. 

El mundo vivió un cambio social determinado. Podemos llamar a la década de 1960 como “tiempos de cambios” donde se rompieron los valores y las culturas.

Gabriel García Márquez afirma que todo fue igual hasta que los Beatles empezaron a cantar. Que los hombres se dejaron crecer el cabello y la barba, las mujeres aprendieron a desnudarse con naturalidad, que también cambio el modo de vestir y amar y que se inicio la liberación del sexo y de las drogas. También fue una época de duro aprendizaje de una relación distinta entre los padres y los hijos, y  el principio de un nuevo dialogo entre ellos.

Gabriel García Márquez es un escritor, novelista, cuentista, guionista y periodista colombiano.

Es uno de los principales protagonistas del Boom de la literatura latinoamericana, y es sin duda, quien mayor proyección internacional ha logrado entre los escritores del boom latinoamericano. Márquez está más estrechamente relacionada con el uso del realismo mágico, de hecho, se le atribuye traerlo de moda después de la publicación de Cien años de soledad en 1967.

Una de las canciones de “The Beatles” que hizo revolución y fue considerada unas de las mejores de todos los tiempos fue Imagine:

Imagina que no hay paraíso,
Es fácil si lo intentas,
Ningún infierno debajo de nosotros,
Arriba de nosotros, solamente cielo,
Imagina a toda la gente
Viviendo al día... 

Imagina que no hay países,
No es difícil hacerlo,
Nada por lo que matar o morir,
Ni religiones tampoco,
Imagina a toda la gente
Viviendo la vida en paz 

Imagina que no hay posesiones,
Me pregunto si puedes,
Ninguna necesidad de codicia o hambre,
Una hermandad del hombre,
Imagina a toda la gente
Compartiendo todo el mundo... 

Tu puedes decir que soy un soñador,
Pero no soy el único,
Espero que algún día te nos unas,
Y el mundo vivirá como uno solo.

Es una canción en donde las frases remarcadas son las que más te hacen pensar ya que quieren transmitir un pensamiento positivo a la gente, para ver la vida de otra forma y disfrutar más de las cosas de hoy en día. Esta letra sobre todo, está inspirada en las esperanzas depositada en la paz mundial.

Otra canción que debemos destacar es Revolution:

Dices que quieres una revolución
Pero sabes 
Todos deseamos cambiar el mundo
Me dices que es evolución
Pero sabes 
Todos deseamos cambiar el mundo 
Pero cuando hablas de la destrucción 
Sabes que no puedes contar conmigo
Sabes que estará bien 
Bien, bien 

Dices que tienes una solución verdadera 
Pero sabes 
A todos nos encantaría ver el plan
Me pides una contribución 
Pero sabes 
Estamos haciendo lo que podemos 
Si deseas dinero para la gente con mentes que odian
Todos lo que te diré es “hermano, tienes que esperar”
Sabes que estará bien 
Bien, bien 

Dices que cambiarás la constitución 
Bien, sabes 
A todos nos encantaría cambiar tu cabeza 
Me dices que es la institución 
Pero sabes 
Mejor libera tu mente 
Pero si vas llevando cuadros de Mao 
No vas a hacerlo con nadie de ninguna manera 
Sabes que estará bien 
Bien, bien

Esta canción hace referencia a la respuesta de Lennon a los diversos grupos revolucionarios que exigían un apoyo financiero y moral. El título es engañoso, porque la letra no hace énfasis a hacer un levantamiento en masa, sino más bien un desafío sobre cómo revolucionar las cosas, que según el autor debe hacerse sin violencia.

Después de investigar sobre esta época, podemos decir que nos parece muy bien que las cosas cambien, que no haya diferencia entre hombres y mujeres o padres y madres. Además la revolución de los adolescentes (los cuales podríamos haber sido nosotros si esto hubiera ocurrido en el 2012), nos parece muy importante para la sociedad, ya que estoys pudieron empezar a expresarse, cuestionar, informarse y formas parte de la sociedad aunque se relacione a la década del sesenta con “rock + hippies = drogas”. 

Realismo y Romanticismo

REALISMO

Es una corriente artística que surgió en la primera mitad del siglo XIX, contraponiéndose al romanticismo,  ya que se querían alejar del egocentrismo y del idealismo.

Con la objetividad buscaban una verosimilitud (que en la obra “El taller del pintor” la podemos diferenciar muy bien), y querían retratar la cotidianidad tal cual la veían, e intentaron no idealizar ningún aspecto de la vida cotidiana.

En la obra “el entierro de Ornans” se ve muy bien reflejado el realismo ya que representa un entierro que es muy común que ocurre en la realidad.

Características del realismo:

•Se opone al Romanticismo por ser muy fantasioso y subjetivo.

• Cree en la novela como un espejo de la realidad.

• Mira la realidad con una visión crítica y moralizante.

•La función de la Literatura es generar un cambio social.

•Es la época de oro de la novela rusa

Algunos autores destacados son: Stendhal, Flaubert, Balzac,Dickens, Stevenson, Alejandro Dumas y Mark Twain.

ROMANTICISMO

“El romanticismo como ideal para alcanzar sueños, para progresar, para tener un ideal que le dé sentido a la vida”

Se considera a la aventura de George como una aventura romántica, ya que él busca la plenitud, la perfección, y asume cualquier tipo de riesgo para lograr lo que él quiere. Y esto es lo que define la mentalidad romántica.

El romanticismo no es solo un movimiento, sino también un estado de ánimo que está continuamente presente.

Entonces…. ¿Qué es el romanticismo?

EN el sentido histórico se puede entender como un movimiento artístico que se dio a principio del siglo XIX, o se puede entender también como un modo de ser o una actitud.

El romanticismo idealiza la aventura del conocimiento, las artes y la naturaleza.

El romántico resulta ser muy poco frac matico y utilitario, que vive en su propio mundo. La mentalidad romántica prevalece el deseo  de las aventuras, el conocimiento y la curiosidad.

Una característica fundamental del ser romántico es el sentido trágico.

El romanticismo se contrapone a las ideas de ilustración y a la época neoclásica, y surgen ideales como el egocentrismo y las ideas libertarias, la idea del amor y la muerte, y la introspección.

Dentro del romanticismo podemos identificar un subgénero bastante utilizado por los escritores románticos: La Novela Histórica, novela basada en hechos o acontecimientos históricos de una nación.

Características del romanticismo:

•Rompe con la tradición clásica y las reglas.

•El artista es un creador que actúa por impulso. La inspiración y la imaginación son más importantes que la razón.

•La obra literaria debe lograr una catarsis.

•Interés por lo popular.

•Amor por la naturaleza que suele ser vehículo de los sentimientos.

Algunos autores destacados son: Goethe, Lord Byron, Bécquer, Víctor Hugo, Edgar Allan Poe, Echeverría, Mármol y Sarmiento.

OPINION PERSONAL: El romanticismo es sentimental, destaca las pasiones que siente el autor, nace del interior de la persona y de ahí fluyen para formar una historia. En cambio el realismo nace de los hechos, de los hechos cotidianos que presentamos y somos participes, de los cuales el escritor puede construir un mundo convirtiéndolos en arte.

El Quijote de la Mancha - Miguel de Cervantes Saavedra.

Se dice que fue la primera novela moderna ya que posee los siguientes rasgos que la configuran de esta forma:

• Una concepción novedosa del conflicto narrativo, que ahonda en la interioridad humana, en la dificultad de adaptarse al mundo real.

•El cambio de percepción con relación al material de la ficción descartando lo extraordinario y mostrando el destino de un personaje cotidiano en los asuntos del devenir diario.

•La atmósfera realista configurada por las descripciones de los espacios, los objetos y los tipos humanos y sus comportamientos.

•La unidad de acción entorno a un personaje que permite superar la acumulación de episodios en una serie enumerativa, habitual en la picaresca y las novelas de caballería.

• La pluralidad lingüística que muestran la variedad de perspectivas sobre el mundo.

•La inclusión de otros géneros literarios y formatos populares en un nuevo contexto, en este caso, con un propósito paródico.

 Don Quijote enloquece después de haber leído demasiadas novelas de caballería. Adopta un nuevo nombre, decide enamorarse de Dulcinea de Toboso, a la que nunca ha visto, y sale de casa en busca de aventuras con su escudero Sancho Panza para mejorar el mundo. Se considera un caballero andante, siguiendo el modelo del Rey Arturo de Inglaterra, de Amadís de Gaula y de muchos otros. La caballería es una religión para don Quijote. Traba batallas que no son necesarias, sale molido de ellas, y ve la realidad de forma diferente, como si estuviera bajo un encantamiento, o no ve lo real o piensa otra cosa. Don Quijote, aunque enloquecido, es un hombre de bien, no le gusta el mundo así como es y lo quiere mejorar, así que no importa que sus batallas resulten siempre mal. Su enloquecimiento proviene también de la tristeza provocada por la ausencia de su "princesa", Dulcinea de Toboso: él está loco de amor. Se le llama "El Caballero de la Triste Figura" lo que dice mucho de su género de locura y nos hace relacionarlo con la melancolía.

 Se la considera  que es una parodia de los libros de caballería. Ésta está presente en forma constante, y sigue sus esquemas: se apropia de la disposición general de dichos libros, de sus personajes, del encadenamiento de aventuras y de sus quimeras. Está escrito de forma irónica intentando hacer una parodia de la situación histórica en la que vivía. Es un poco una forma de reírse de la sociedad de ese momento y de algunos de los estereotipos de personas en esa sociedad. En ésta se manifiesta también continuamente los recursos técnicos y estilísticos más concretos: en el recurso del apócrifo, en el lenguaje altisonante y arcaizante, e el uso y abuso de la hipérbole, etc.

Tanto la parodia como la ironía son ríos que desembocan en el inagotable humor del Quijote.

 Algunos lectores ven en el personaje de Quijote la representación del IDEALISMO y en Sancho, del REALISMO.

El Quijote representa la lucha por sus ideas sobrepasando todos los problemas, creyendo  que el mundo podía mejorar. Era muy optimista, y todo lo cuestionaba o lo justificaba. Además era imaginativo porque todas sus aventuras le hacían acordar a los libros de caballerías. En cambio Sancho representaba la parte del realismo, ya que era el fiel compañero de Quijote que lo acompañaba en todas sus locuras y le hacía ver la realidad para que éste entre en razón.